Светлана Контур. Публикация в журнале "Культура Урала"

В Нижнем Тагиле прошла выставка «Уральское разноцветье», посвященная памяти художницы Светланы Контур, ушедшей из жизни в конце 2023-го, в год, когда она получила стипендию министерства культуры Свердловской области. «Уральское разноцветье» стало итогом ее творчества - концептуальной экспозицией, которую сама мастерица называла «космической», и тщательно к ней готовилась, отбирая лучшие свои работы.

Двадцать подносов раскрывают историю, в которой переплетены традиции уральского промысла и уникальный творческий подход.

«Можно заметить свечение этих подносов изнутри. Они выполнены в традиционной манере, но Светлана смогла внести в них свой уникальный почерк. Через них, мне кажется, она отразила свое жизненное кредо», - поделилась эмоциями Анжелика Южакова, председатель Нижнетагильского отделения Союза художников России.

Светлана Контур владела всеми техниками росписи подносов. Ее работы можно увидеть в музеях Екатеринбурга, Старого Оскола и Нижнего Тагила, они хранятся и в частных коллекциях: от России до Доминиканской республики.

Мастерица была уверена, что в подносную роспись ее привела сама судьба, посылавшая нужные знаки с самого детства, а началось все с сочетания фамилии и имени: Контур Света. При такой комбинации дорога была одна - в художники. С красками и карандашами она подружилась еще в детсадовском возрасте. Свой первый рисунок сделала уже в младшей группе. Это была срисованная с коробки конфет «Птичье молоко» Жар-птица, поразившая девочку своей красотой. Эта самая птица до конца дней хранилась в личных альбомах.

В 1992 году Светлана окончила Нижнетагильское профессионально-техническое училище № 49 по специальности «Художник по декоративной росписи подносов».

«В 1970-80-е годы рынок был перенасыщен подносами, они были в каждом магазине. Такие красивые! Я всегда ими любовалась и думала: «Ну, как так можно нарисовать?!», - вспоминала в одном из своих интервью Светлана.

Но, обучаясь у выдающихся мастеров, шаг за шагом осваивая. премудрости - ягодки, розочки, листики - она и сама превратилась в волшебницу подносного искусства. Уже с 1998 года была постоянной участницей ярмарок, выставок и конкурсов, в том числе и всероссийского, и международного уровней.

«Я люблю работать по вдохновению, - говорила она. - Конечно, можно расписать и по просьбе: хотите цветочек - пожалуйста, рябинку - легко, но, когда ты вынашиваешь свою композицию несколько месяцев, продумываешь детали, ты получаешь от этого незабываемые ощущения...».

В профессиональной среде ее называли хранительницей традиций нижнетагильской лаковой живописи. У каждого ее подноса своя история, свое
цветовое решение, своя жизнь...

«В нашем искусстве много граней. Один поднос - миллионы вариантов, - говорила художница. - Самое главное: вовремя остановиться! Порой
пишешь-пишешь: хочется здесь добавить стрекозочку, тут мошечку подрисовать, но во всем должна быть гармония - ничего лишнего...».

В ее работах эта гармония есть. Колористические монохромы стали ее авторским почерком. Она ловко и смело играла с цветом, не боялась экспериментировать. Детская привычка уверенно смешивать краски осталась с ней навсегда. Оттого нетипичные для подносов расцветки становились привычным делом. В ее работах сложно встретить приглушенные узоры, все сюжеты словно подсвечены.

Художница хотела поведать о многообразном тагильском промысле всему свету. Создала в социальных сетях группу «Тагильская роза», где знакомила людей с разными мастерами.

А еще у нее была мечта: провести мастер-класс по тагильской росписи в Русском доме науки и культуры в Париже, чтобы и там люди знали, какое же это замечательное искусство.

Выставка памяти прошла в здании администрации города и стала знаком популяризации уральской росписи, как бренда Нижнего Тагила. Чтобы гости могли увидеть этот контур света и рассказать о нем в других городах, а, может, и по всему миру. Тогда мечта Светланы непременно исполнится, а память о художнице будет жить.

Оксана ИСУПОВА

Источник: Журнал "Культура Урала", № 3 (129) Март 2025 г.